Video game mendorong ekspresi budaya Pribumi

Video game adalah bentuk yang kuat dari desain penggabungan ekspresi kreatif, kode, seni, dan suara. Sayangnya, banyak permainan yang salah merepresentasikan atau sesuai dari komunitas Pribumi dengan kembali pada stereotip atau memasukkan konten budaya tanpa melibatkan masyarakat Pribumi dalam proses pembangunan.

Namun jika dilakukan dengan benar, game berpotensi menjadi ruang yang ditentukan sendiri, di mana masyarakat Pribumi (artinya Bangsa Pertama, Inuit, Métis, Penduduk Asli Amerika, Maori, Aborigin, dan komunitas serupa) dapat mengekspresikan diri dengan cara mereka sendiri.

Seperti yang ditunjukkan oleh perancang permainan Brenda Romero, mekanika permainan sistem yang menentukan alur permainan dapat memberi pemain pengalaman mengajarkan pelajaran yang mendalam dan kuat. Permainannya " The New World ", misalnya, menempatkan pemain dalam peran sebagai pedagang budak yang menavigasi Middle Passage sebagai cara untuk menerangi pengalaman para budak, untuk berita gadget selengkapnya di Berita teknologi terbaru.

Tetapi ketika permainan seperti “ Age of Empires ” memusatkan perhatian pemain pada “menemukan” atau “mengklaim” tanah di peta, mereka secara inheren memperkuat pandangan kolonial tentang dunia. Itu mengabaikan pendekatan Pribumi untuk memetakan saluran air dan nama tempat, seperti yang terlihat dalam permainan menyanyi Pribumi “ Singuistics,” yang menggambarkan Amerika sebagai Pulau Penyu, sebuah istilah yang diakui di banyak komunitas Pribumi.

Ada gerakan yang menguat dari para desainer dan pengembang game Pribumi yang bekerja untuk menggambarkan penceritaan, ajaran, dan cara mengenal Pribumi untuk masyarakat mereka sendiri dan dunia yang lebih luas.

Sebagai pengembang game Pribumi dan sarjana game Pribumi, saya ingin melihat lebih banyak orang Pribumi membuat game yang secara bersamaan menarik dan informatif. Di atas segalanya, saya berharap untuk melihat representasi asli serta permainan yang menarik dengan desain yang terinspirasi oleh cara pengetahuan Pribumi.

Game buatan Pribumi dengan tema Pribumi belum menjadi produk pasar massal secara luas, tetapi mereka mendapatkan perhatian dan pemain karena akses ke teknologi, termasuk perangkat seluler, berkembang.

Banyak orang memainkan game yang dibuat, setidaknya sebagian, oleh pengembang Pribumi. Masyarakat adat memiliki berbagai peran yang bekerja pada berbagai macam permainan. Bahkan "DOOM," yang membantu membentuk video game seperti yang kita kenal, dikembangkan sebagian oleh pembuat kode dan desainer Yaqui dan Cherokee John Romero. Tentu saja, pengembang game Pribumi tidak boleh dibatasi hanya membuat game yang bertema Pribumi. Namun, budaya Pribumi adalah pengaruh kuat untuk ide permainan yang dapat memberikan pemain sudut pandang otentik yang mungkin tidak mereka alami di tempat lain dalam budaya arus utama.

Banyak bentuk inspirasi

Kisah keluarga, sejarah, dan tradisional dapat menginspirasi permainan di banyak genre dan dengan mekanisme yang berbeda-beda. Dalam “ Never Alone,” pemainnya adalah seorang gadis Iñupiaq yang melakukan tindakan permainan umum seperti melompati platform dan menghindari rintangan sambil menjalani kisah keluarga dalam permainan yang dikembangkan bekerja sama dengan pendongeng dan penyair Ishmael Hope serta tetua dan komunitas Iñupiaq anggota dari Alaska.

Sejarah dapat menjadi sumber interaksi game yang intens. Pada satu titik di “ Maoriland,” sebuah permainan tentang penduduk asli Selandia Baru dan pengalaman mereka dengan penjajahan Eropa, seorang misionaris memukul orang Maori dengan sebuah Alkitab. Ini merupakan cerminan dari tindakan kekerasan yang nyata, termasuk atas nama agama, yang terjadi pada masa penjajahan.

Kembali ke cerita tradisional dapat menawarkan ekspresi diri yang penuh harapan, seperti dalam first-person shooter pemenang penghargaan “ Otsi: Rise of the Kanien'keha:ka Legends.” Dikembangkan bersama pemuda di Lokakarya Pengembangan Game Skins dari Kahnawake Mohawk Territory di Quebec, Kanada, game ini menggabungkan banyak cerita tradisional ke dalam perjalanan di mana pemain menjadi pahlawan yang dibutuhkan desa.

Menyesuaikan nilai budaya

Nilai-nilai budaya asli dari permainan dan kompetisi dapat menginspirasi desain game juga. “ Mikan ” adalah video game yang diadaptasi dari versi Anishinaabe dari “ game moccasin ” tradisional. Pemain “Mikan” mengklik mokasin untuk menemukan pahatan alat dan barang-barang dari kulit pohon birch yang terkait dengan pemanenan padi liar. Sepanjang permainan, pemain mendengar Anishinaabemowin, bahasa Anishinaabe yang digunakan di seluruh Amerika Utara dan terpusat di sekitar wilayah Great Lakes. Bentuk permainan asli, seperti yang ada di "Mikan," dapat disematkan ke dunia permainan yang lebih luas, seperti perburuan kompetitif yang terlihat di " Danau Roh " dan " Danau Ikan."

Sementara kompetisi persahabatan adalah nilai di banyak komunitas, nilai-nilai lain seperti kemurahan hati, rasa terima kasih dan timbal balik muncul di permainan lain. Dalam rangkaian permainan layar sentuh “ Mengumpulkan Makanan Asli ” yang dikembangkan untuk Museum Sains dan Industri Oregon, pemain diminta untuk mengumpulkan salmon, blackberry liar, dan kerang untuk pesta komunitas. Tetapi jika pemain mengumpulkan lebih banyak salmon daripada yang diminta, atau mencoba mengambil beri begitu cepat sehingga mereka mengumpulkan yang mentah, atau tinggal terlalu lama di laut mencoba mengambil lebih banyak kerang saat air pasang, mereka kalah. Itu mendorong pemain untuk mengambil hanya apa yang dibutuhkan dari darat dan air.

Dalam permainan menyanyi " Honor Water," orang benar-benar dapat memberikan kembali ke tanah dan air. Pemain mendengarkan dan dapat bernyanyi bersama dengan lagu air Anishinaabe, yaitu lagu tentang perairan yang dinyanyikan ke perairan. Dengan bernyanyi, para pemain secara fisik menjalankan ajaran Sharon Day dan para tetua lainnya tentang menyembuhkan air.

Nilai sebuah kehidupan

Ketika game dirancang untuk berbagi perspektif Pribumi, kontras dengan game yang lebih konvensional dapat memicu diskusi mendalam yang berlanjut jauh melampaui sesi gameplay. Perancang game Lakota Allen Turner memperhatikan mekanisme budaya yang tidak pantas di "Dungeons and Dragons," termasuk harapan bahwa pemain akan mengambil barang-barang dari karakter yang meninggal dalam permainan - daripada menghormati mereka yang telah meninggal dengan menghormati sisa-sisa dan barang-barang mereka. Sebagai alternatif, ia menciptakan permainan role-playing meja "Ehdrigohr," di mana pemain didorong untuk menghormati karakter yang telah meninggal.

Dalam " Invaders," sebuah putaran Pribumi di game arcade klasik " Space Invaders," kehidupan direpresentasikan bukan sebagai angka atau bahkan sebagai milik pemain, tetapi sebagai pejuang yang berdiri berdampingan dengan karakter pemain. Jika penyerang mengenai pemain, dia akan kehilangan anggota komunitas secara permanen. Desain ini mencerminkan kerugian yang sangat nyata dialami sebagai penjajah menyerang dan hancur masyarakat adat selama invasi. Dan permainan tersebut mencerminkan realitas genosida: Tidak peduli berapa lama seorang pemain bertahan, para penyerang terus datang sampai pemain itu pasti mati.

Desainer juga dapat menghormati pengalaman Pribumi dengan cara lain. Misalnya, “ Mushroom 11,” yang sebagian dikembangkan oleh Julia Keren-Detar, yang memiliki warisan Algonquin, memungkinkan pemain untuk memainkan game tidak hanya dalam bahasa Inggris tetapi juga bahasa Pribumi, termasuk Algonquin, Inuktitut, dan Anishinaabemowin, yang digunakan di seluruh Amerika Utara.

Penting bagi para pengembang game untuk tidak mengabaikan fakta sejarah bahwa masyarakat adat sering diingkari kekuasaan, status, dan wewenangnya untuk menceritakan kisah mereka sendiri. Pemain game akan mendapatkan pengalaman yang paling kuat dan otentik dari wawasan Pribumi ketika orang Pribumi terlibat dalam desain dan pengembangan game. Ini adalah tindakan penentuan nasib sendiri yang penting bagi kita untuk menjadi orang yang menentukan bagaimana orang-orang kita digambarkan dan kisah kita diceritakan.